el sinfonismo cinematográfico

COMPOSICIÓN SINFÓNICA PARA EL SIGLO XXI,

Dentro de las grandes etapas musicales en la Historia de la Humanidad, de la Cultura y de las Civilizaciones, me atrevo a definir a este período compositivo actual, que abarca desde principios del siglo, XX , hasta el vigente XXI, como el del sinfonismo cinematográfico, heredero de los temas mas líricos de la Ópera y de los grandes fondos armónicos del impresionismo novechentista,

Grandes creativos dieron pie al inicio del sinfonismo cinematográfico como el descriptivo Hoslt , que deslumbró a un publico profano en los albores del cine, entre el cine mudo y el teatro sonoro; solemne y explosiva suite de colores y magia que nos dejó plasmada en Los Planetas (1916). Sin duda, un adelantado a su época.

Pasando por la saga de los fenómenos de los 50 hasta los 80 ( ), destaco la experimentación de Glass que es etapa esencial y previa industrialización de las piezas con Zimmer de la mano de las máquinas productoras de cine. No olvidemos el apoyo narrativo sincronizado que aportan las melodías que susurran los patrones de los leit moviv en los personajes del reparto, magistralmente desarrollados por Williams y las bellísimas expresiones de los soportes armónicos en las grandes Bandas Sonoras de los volúmenes clásicos del Séptimo Arte.

En la actualidad, sin olvidar los grandes analistas de la instrumentación al estilo de Piston, que sentaron las bases de la orquestación moderna, la composición ha pasado el mismo proceso que la escritura o la animación digital, volcada en potentes equipos informáticos que auxiliados por grandes bibliotecas de sonidos e instrumentos digitalizados, desde la grabación real, nos ofrece la posibilidad de crear, componer, editar, maquetar y exponer con mayor eficacia las obras a productoras y al publico en general.

FRAN DE TORRES